selenamariegomez

赛琳娜·玛莉·戈麦斯（Selena Marie Gomez，1992年7月22日－），美国童星与歌手。近来在迪士尼频道原创电视系列剧《少年魔法师》（Wizards of Waverly Place）当中演出艾莉丝·鲁索（Alex Russo）一角。赛琳娜同时也具歌手身份，曾为迪士尼唱片公司录制两首歌，也和同样演出《BarneyFriends》的影星黛米·洛瓦托（Demi Lovato）合唱过数首歌。演艺生涯 赛琳娜是独生女，出于于美国纽约市，成长于大草原城（Grand Prairie）。身份亦是演员的母亲曼迪·蒂菲（Mandy Teefy）在16岁时生下她。她于十岁时在迪士尼一个全国才艺比赛中被发掘，第一个角色也是十岁时于《BarneyFriends》饰演Gianna一角。2006年，她客串了《The Suite Life of Zack and Cody》第二季（仲夏夜恶梦A Midsummer's Nightmare）的一角，饰演小芬。2007年，她出现在《孟汉娜》第二季，饰演孟汉娜的劲敌蜜凯拉（Mikayla）。近来，赛琳娜主演《少年魔法师》的艾莉丝，该剧于2007年10月在美国的迪士尼频道首播。而她也和朱儿希利（Drew Seeley）合作拍摄《灰姑娘的玻璃手机》（A Cinderella Story）的续集，名为《灰姑娘的歌舞情缘》（Another Cinderella Story），饰演主角Mary。戈麦斯翻唱了迪士尼经典动画电影《101斑点狗》里的《坏女人库伊拉》（Cruella De Vil），收录于《101斑点狗白金双碟典藏版》DVD和《Disney Mania 6》专辑中。2008年，她在乔纳斯兄弟的MV“Burnin' Up”中，客串演出尼克的邦德女郎。2009年9月29日发行她的首张专辑kissTell 首周销售量66000张 第二波主打Naturally得到金曲 私人生活 赛琳娜和同样演出《Barney and Friends》的女星黛米·洛瓦托（Demi Lovato）是好朋友，她们会自制影片上传到YouTube，其频道名称为“therealdemilovato”。当被问及何时成为朋友，黛米回答：“当我让她坐在我外套上用我的蜡笔画画时（Barney试镜）赛琳娜也会和另一位演出少年魔法师的女星珍妮佛·史东（Jennifer Stone）一起制作Youtube影片，她们的频道为SelGomez。赛琳娜和强纳斯兄弟一样右手无名指佩带贞洁戒（刻有True Love Waits）。赛琳娜在走红初期盛传与乔纳斯兄弟中的小弟尼克Nick Jonas的诽闻，事情爆发于两人同时于不同的美国谈话性节目谈及相同的恋爱经验(赛琳娜表示她曾在和一名男孩初次约会时跳舞，并对对方说"我从来不再第一次约会和对方亲吻"，而对方表示自己"从来不遵守规定"，并吻了自己。而Nick Jonas也以男生角度另一节目分享了相同的故事) 赛琳娜和尼克强纳斯从未承认两人的关系，但这起诽闻也引起了许多人的讨论，进而衍生了不少新闻，其中包括赛琳娜与尼克强纳斯的前女友，也同时是迪士尼旗下当红女星麦莉Miley Cyrus两人之间有不合的传言。演出 电影年份片名角色备注2003年特务小子3

Spy Kids 3-D: Game OverWaterpark Girl2005年Walker, Texas Ranger: Trial By FireJulie2006年Brain ZappedEmily Grace Garcia主角2008年霍顿与无名氏

Horton Hears a Who!Helga

（镇长的第96位女儿）配音灰姑娘的歌舞情缘

Another Cinderella StoryMary Santiago主角Direct-to-DVD2009年公主保卫战

Princess Protection ProgramCarter Mason主角，迪士尼频道原创电影Wizards of Waverly Place: Stone of Dreams艾莉丝（Alex Russo）2010年Beezus and RamonaBeatrice "Beezus" Quimby电视剧年份片名角色备注2002年—2003年Barney FriendsGianna"Puppy Love"（第7季第4集）2007年新成长的烦恼

Lizzie McGuireStevie"What's Stevie Thinking?"（节目已拍摄，但从未播映）2007年The Suite Life of Zack and Cody

The Suite Life of Zack CodyAlexa"Arwin!"（节目已拍摄，但从未播映）2007年至今少年魔法师

Wizards of Waverly Place艾莉丝（Alex Russo）主角客串演出年份片名角色备注2006年The Suite Life of Zack and Cody

The Suite Life of Zack Cody小芬（Gwen）"仲夏夜恶梦"（第2季第21集）2007年孟汉娜

Hannah Montana蜜凯拉（Mikayla）"I Want You to Want Me...To Go to Florida"（第2季第13集）

"That's What Friends Are For?"（第2季第18集）2009年加油!桑妮

Sonny With a Chance她自己"Battle of the Networks' Stars"（第1季第13集）孟汉娜

Hannah Montana艾莉丝（Alex Russo）"Super (Stitious) Girl"（第3季第19集）小查与寇弟的顶级邮轮生活

The Suite Life on dack艾莉丝（Alex Russo）"Double Crossed"（第1季第21集）希望帮到你啦~

selenaorly以色列

在世界版图上有这样一个国家，它阳光明媚，它 历史 悠久，它滚滚尘封、它别样风情…当你一旦踏上它的领土，就会时时处处感觉到无限的魅力与惊喜，从朝圣胜地耶路撒冷到世界最低点死海，再到特拉维夫城市的夜生活…上帝始终眷顾这个国度，你置身于此，生命犹如重生。透过飞机上的玻璃凝望这片神秘的土地，它的沧桑与美丽已经深深刻进我的生命和记忆，它就是以色列，一块流着奶和蜜的土地。

以色列，在希伯来语中意为“与神角力者”，名字来源于《圣经》：犹太人的祖先雅各与天使角力并取胜，上帝给雅各改名以色列。以色列， 历史 和战争让她带给世人不一样的感受，想要踏上这片土地已经很久，上帝走过的地方，神秘的宗教文化，战火纷飞的 历史 ，已经让我的心迫不及待地躁动起来。

在大多人的心目中以色列是一个战火纷飞的国家，常年的战争让她本有的神秘蒙上一层厚厚的阴影。以色列，可以说大部分是和圣经联系在一起的，在以色列的国度里，你会不断地，跟随着上帝的脚步，思考着过去、现在或是将来。

耶路撒冷带着希望去祈祷

耶路撒冷带着希望去祈祷

没去过耶路撒冷，就不会知道什么才是真正的神圣。置身整座城市，就好像穿越了时空，错觉她从创世以来就是如此安宁，从来不曾受伤，纯净的就像头顶的蓝天。这里是世界上唯一一个被犹太教、伊斯兰教、基督教认定为宗教起源的地方。数千年来，虔诚的人们从来没有停止过前往耶路撒冷朝圣的脚步，希望可以在这里得到神灵的庇佑，收获未来的幸福。

即使你不是宗教的信仰者，也不妨到犹太教的哭墙回顾人生，去最美丽的回教会听听那里的诵经，或者亦可以感受一下耶稣传福音的足迹。此时，那颗有些浮躁的心，才会得到彻底的宁静。

哭墙，圣城的爱与伤

哭墙，圣城的爱与伤

哭墙，是每个来以色列的游客的必走之地。这里，也有着属于它自己的故事：遥想当年，所罗门王在耶路撒冷建成了金碧辉煌、的圣殿，但却在巴比伦人入侵的时候被毁于一旦。后来，重建起来的“第二圣殿”也没有被保存，在罗马人攻陷耶路撒冷时再次被摧毁，而圣殿西侧的西墙就是宫殿仅存至今的一部分。

后来，犹太人便常常聚集于此，诵读经文、哀哭民族多舛的命运，因而得名“哭墙”。在此祈祷的游客大多会在哭墙内塞上一张小纸条，写下自己的愿望和祝福，希望这里的神圣可以庇佑自己。

死海，地球的最低处

死海，地球的最低处

死海距离耶路撒冷并不远，开车大约需要一个半小时的时间，沿途随着海拔的不断降低，很多人的耳膜会感觉到一些压力。死海的水面在落日的映照下发出夺人心魄的金色光芒，当你漂浮在死海中，天际线呈现出瑰丽的粉色。来到死海，漂浮是必须经历的，任何人皆能轻易地漂浮在死海水面，这对于不会游泳的人来说，简直是一件最令人振奋和激动的事情。

数千年以前，人们就发现了死海和附近矿物泉的疗养作用，特殊的自然环境加上经过离子过滤的阳光作用，让你能在地球的最低点健身和美容，给你神仙般的旅程享受。所以，这里又被人成为“地球上最天然的疗养院”之一。

特拉维夫—雅法白天不懂夜的黑

特拉维夫—雅法白天不懂夜的黑

老城区雅法是一个富有现代气息和艺术特质的、浪漫唯美的海滨小城。灿烂的阳光把老城的建筑染成金黄，小巷弯曲悠长。太阳当空时，漫步于此，可以感觉到时间的停顿，回忆因此而拉长，以至于在你结束旅行很久之后，还会回味那里阳光的味道。

而到了夜晚，就要看特拉维夫的表现了。从速食生活的快餐，到优雅的欧式咖啡屋，酒吧、夜总会、钢琴房都会一直营业到深夜，加上这里的跳骚市场，无一不是享受夜生活的好去处。不能错过的是，沿着海滨长达几百米全是一家接一家、不同主题的享乐之所，凉棚连成一条起伏的波浪，与海浪交相呼应。以色列的工作日通常开始于星期日，而在星期四就进入周末，所以，一般来说，星期四的晚上将会是特拉维夫－雅法最热闹的一天，你可以在罗斯柴尔德大街逛逛，欣赏一下街头艺术家的表演，附近一些小街中也散发着上世纪30年代的风情。

加利利，步入田园理想国

加利利，步入田园理想国

这是一个感官享受的胜地，深林山谷、小溪瀑布。清晨，当太阳喷薄欲出之时，加利利湖顿时浮光曜金、七彩流溢，水中窥见群山的倒影。夕阳西下时，湖上晚霞万簇，所有的一切喧闹仿佛戛然而止，为夜幕降临做好准备。而你，大可花上一整天的时间随意地骑马、划船、垂钓、赏鸟，甚至什么也不做，只是静静散步。湖面上，不时有小舟泛过，成缕的阳光洒在身上，令心情安静而平和，也是对生命的另一种升华。

凯撒利亚，在废墟中想象那时的繁荣

凯撒利亚，在废墟中想象那时的繁荣

这座城市有过相当辉煌的 历史 ，但是在公元640年，被阿拉伯人征服，便开始走向了衰退，到萨拉丁占领它时，整座城市已破坏无遗，成了一座废墟。现如今，物换星移，眼前这根根断柱，横七竖八地浸泡在海水中， 忍受着海水无情地侵蚀。

凯撒利亚的古城依然还在，进入城门，遗址展现于地中海海边。多根罗马圆柱耸于宫殿痕迹之上，宫殿之前就是当年的港口，可惜仅剩轮廓。

一座气势恢宏的城市海边高地，让人想起古埃及神庙里壮观的廊柱。圆柱由一

2018年底以色列之行圆满回归，回来之后感悟很深。

想说的很多，一两句也说不完。找了我认为最典型的9几点来简述。

首先我们去的是南部城市埃拉特，这里的景色特别美，边防特别严。与埃及，约旦的三国交界带，以色列被阿拉伯国家包围，下飞机后的公路旁，第一次看到荒漠中的铁网高墙作为边界限防止恐怖分子。(心里捏了一把汗，实际还是很安全)可以从埃拉特远眺约旦。

夜色下的耶路撒冷老城，不用多说(宗教的圣城)，夜晚我们在耶路撒冷老城里行走，感受到时间的穿梭，和 历史 的厚重感。

在以色列中部的,看到了拉蒙地坑以及拉蒙镇,壮观的自然景观自己荒漠中崛起的绿洲，让我为之震撼。

以色列出名的死海，疗养度假圣地，首次体验景点死海照片躺着看报纸，很神奇[偷笑]给我的感觉就是泡了之后的几个小时皮肤特别好，没玩儿够。以后还想去那边。

海法是以色列北部的城市,海法地标空中花园，俯瞰特别美,城市非常现代，绿意匆匆。

以色列大兵：在以色列满大街，包括商场，公园。火车站都可以看到背着长枪服役的年轻人。以色列全民服兵役，据说长枪7公斤，士兵对枪支负全责。图九:现代化的都市 特拉维夫，不亚于北京上海的繁华程度。一路从南到北自驾，感觉穿越了几千年。以色列这个国家真的完全出乎我的想象！(此处省略几千字[偷笑])最后推荐一本书，《创业的国度》，感兴趣的可以看看，保证会让你对这个国家产生不一样的想法。

很多关于犹太人的故事以及传说，其实以色列并没有那么神秘，每个人至少都应该去一次。

它没有你想象的那么好，也没有想象的那么不好。每个人去了那边都会有自己的理解。

不知道从什么时候起，以色列成了一个备受争议又悲情的字眼，提到她，人们想到的多数都是混乱，无序。或许你看到的是纷争，贫瘠，硝烟弥漫，而在我眼里，她却是辉煌，丰饶与橙果香甜的写照，她的绝美值得你舟车劳顿去膜拜与品鉴。

搭乘有着“全球最佳飞行服务”称号的以色列航空公务舱，我们在当地时间周五清晨结束了十一个小时的飞行，在专属向导的带领下，踏上了这片热土。随后，专属司机载着我们前往特拉维夫大卫洲际酒店办理入住，酒店就位于特拉维夫市中心，去各个景点都很方便。

作为一个典型的吃货，本人对地中海的 美食 已经垂涎已久，没想到HHtravel鸿鹄逸游的向导不仅满足了我的味蕾，最重要的是让我这个被朋友们称为黑暗料理主厨的人在烹饪方面找回了一点自信。

第二天早餐后，我们来到了特拉维夫有着一百多年 历史 的卡梅尔市场与 美食 导师Orly Ziv见面，Orly Ziv导师毕业于希伯来大学营养学专业，热爱素食的她带着我们闲逛这个当地最大的自由市场，市场里各式各样的干果和中东特色香料让人眼花缭乱。除了最有名的椰枣，番茄、猕猴桃、菠萝还有各种让人想不到的水果在这里都能被制成干果，鲜艳诱人，让人不得不驻足看上两眼。我们在这里挑选了几样午餐的食材。

随后在Orly Ziv导师指导下学做了一道鹰嘴豆炖咸鱼菠菜、Pita饼和无花果沙拉，这就是我们的午餐啦，这应该是我见过的鹰嘴豆最另类的吃法了，不过尝起来还不错。Orly Ziv导师告诉我们，以色列的食物都带有强烈的地域色彩，这里的每顿饭几乎都是以沙拉和Pita饼开始的，佐餐用的是鹰嘴豆泥、芝麻酱和茄子酱。其中最有名的就是鹰嘴豆泥，这种酱是用磨成泥的鹰嘴豆加入调味料做成，经常搭配面包和生鱼等一起食用，口感很特别。

下午的时候，向导带领我们徒步雅法古城，这座依山而建的古老街区和教堂映射着古城的 历史 ，而建筑的内部聚集着鼎级的以色列艺术家，画廊、珠宝商店、古董商店，漫步其中，能够体会到以色列现代艺术的魅力，凄美的传说和抽象的现代艺术的结合。

之后向导还为我们安排了海滨自行车骑行。风光宜人的海滨之路就像是长长的纽带，将千年古城雅法和时髦摩登的特拉维夫连接起来。日落时分，我们将自行车停靠在路边，在特拉维夫海滨静静地看着太阳落入海中，橙红色的波浪带着温柔的情怀向岸边卷来，溅起浪花，再缓缓退去，特拉维夫风和日丽的一天就这样在这似火的晚霞中落下了帷幕。

我们的晚餐是在著名的蓝色公鸡餐厅享用的，这家餐厅是国际级厨师Shaul Ben Aderet开的，在巴西、乌拉圭和许多国家的以色列大使馆都有Aderet大厨定制的代表以色列特色的晚宴。餐厅更像是一家私人收藏馆，店里有各种手工艺品，公鸡外形的小饰品更是随处可见。晚上，我们还去苏珊娜德拉尔艺术中心欣赏了以色列现代舞演出。

罗斯柴尔德大街可是特拉维夫的创新基地。有成千上万的年轻人都在街两旁的房子中亲手塑造属于他们的世界，特拉维夫有一半的创新公司都在这里。这里一面是白城的包豪斯建筑，一面是特拉维夫的摩天大楼，大道上还坐落着许多特拉维夫最时髦的当代艺术画廊。爱好艺术的童鞋们可以前去打卡参观。

第四天我们来到了提比利亚，除了参观八福堂，迦百农堂，彼得献心堂，五饼二鱼堂，我们还乘船游览了加利利湖。秋天的加利利湖湖水碧蓝，天空高远。有意思的是船长在游船上还升起了五星红旗，义勇军进行曲也飘荡在加利利湖上了。

胡拉谷地位于以色列北部，戈兰高地脚下，距以黎边界只有30公里。这里是以色列第一个湿地自然保护区，也是候鸟从欧洲迁往非洲的必经之地，每年都有成千上万的鸟儿们在这里过境，休息，筑巢。但每年的候鸟观赏期一般为11月到次年4月，而我们是在秋天去的，所以没赶上，想要观看候鸟迁徙的小伙伴们一定要注意选对时间。

相信大多数人都跟我一样是从课本上认识死海的，这一趟旅行，我不仅亲眼目睹了死海的芳容，还享受了一把死海漂浮的乐趣。死海湖水呈深蓝色，非常平静、富含盐类的水使人不会下沉而且无法游泳。好玩儿的是如果把一只手臂放入水中，另一只手臂或腿就会浮起。向导告诉我们，如果把自己浸入水中，正确的姿势是将背逐渐倾斜，直到处于平躺状态。不过还是要在岸边备好矿泉水，如果海水不慎入眼，就可以立即用矿泉水冲洗了。

到了耶路撒冷，最令人期待的是登上Lonely Planet推荐的房顶观景台环顾老城。站在观景台上，老城的四个区尽收眼底，日落时分，在这里看着不远处圣殿山上的圆顶建筑反着橘红色的夕阳光芒甚是惬意。白天阳光下显得沧桑而沉重的老城，此刻露出了流光溢彩的一面，仿佛在述说几千年前这里的浮世繁华。漫步在城中，穿过老城北端那威严耸立的大马士革门，就好像走进了几千年前的 历史 。在这里还能体会到最原汁原味的市井文化。

最后一站，向导还为我们安排了重走苦路十四站的徒步活动，徒步行程结束于犹太教的第一圣地哭墙。哭墙下满是犹太教徒，看着大家都在默念圣经，有的还抚摸着哭墙低声倾诉，我也不禁被他们的虔诚之心感动。

不知道从什么时候起，以色列在奥妹的心中觉得它是辉煌，丰饶与橙果香甜的写照，它的绝美值得小伙伴们舟车劳顿去膜拜与品鉴。

奥妹在以色列呆了共10天的行程，从以色列 最北面玩到最南面，即使是这么大的跨度衣服也不用带特别多，一件小羽绒，或者冲锋衣足以handle整个旅行（因为奥妹是冬季去的，在那里听当地人说以色列最冷的就是1到4月这3个月了，奥妹觉得冷是可以接受的，毕竟是冬天去的，但最主要的是风大，所以建议小伙伴们去的时候把围巾，口罩和帽子都带上，一定要做好保暖措施噢！）

接下来就给小伙伴们介绍一下奥妹10天之旅的亲身体验

MarieChouinard

土著人文化是唯一真正属于加拿大自己的本土文化，因为加拿大人其它的文化都是由来自世界各地的移民引进的。加拿大最早期的移民是从17世纪开始向加拿大迁移的，他们给加拿大带来了他们的着装风格，饮食爱好和风俗习惯。20世纪初，加拿大向世界各地敞开了移民的大门，并于1988年通过了《多种文化法案》，从而使加拿大的多元文化得到了正式承认。

1.多元文化

土著人文化是唯一真正属于加拿大自己的本土文化，因为加拿大人其它的文化都是由来自世界各地的移民引进的。加拿大最早期的移民是从17世纪开始向加拿大迁移的，他们给加拿大带来了他们的着装风格，饮食爱好和风俗习惯。20世纪初，加拿大向世界各地敞开了移民的大门，并于1988年通过了《多种文化法案》，从而使加拿大的多元文化得到了正式承认。

2.艺术

长期以来，人们一直赞扬加拿大的自然美景和广阔的土地，但加拿大还以当代艺术创造中心而闻名于世,拿大艺术的独创性源于各种各样的原因：加拿大的地理位置，气候、人文多样性及历史。今天，在音乐、舞蹈、戏剧、文学、视觉艺术方面，加拿大人频繁出现在世界各大文化活动中。

3.音乐

无论什么流派，音乐在加拿大总有一席显要之位，加拿大人已留下了深远的影响，超出了种族和文化界线,尔扬 (Neil Young) 、布里安亚当斯 (Bryan Adams) 、赛琳迪昂 (Celine Dion) 和莱昂纳尔科昂 (Leonard Cohen) 深受全世界摇滚歌迷的欢迎，而罗什瓦西纳 (Roch Voisine) 、罗伯特沙勒布瓦 (Robert Charlebois) 和达尼埃尔拉瓦 (Daniel Lavoie) 已赢得了法语听众的心。近年来，像沙尼亚特温 (Shania Twain) 、阿拉尼莫里塞特 (Alanis Morissette) 、悲呼组合 (the Tragically Hip) 和萨拉姆拉什朗 (Sarah Mclachlan) 等新人也在国际上赢得了赞誉。

蒙特利尔举办的举世闻名的一年一度的爵士音乐节是所有爵士乐迷必去之处。诸如UZEB等团体在世界最好的爵士乐合奏团中有了自己的地位。其他人，包括洛林代马雷 (Lorraine Desmarais) 、奥利弗琼斯 (Oliver Jones) 、卡伦杨 (Karen Young) 、米歇尔多纳托 (Michel Donato) 和埃德比克特 (Ed Bickert) ，正加入到最伟大的人物如奥斯卡?彼得森 (Oscar Peterson) 之列，他们正越来越受到爵士乐爱好者的广泛认可。

古典音乐在加拿大也很受欢迎。实际上，许多城市都有自己的交响乐团。许多乐团，如I Musici和Tafelmusik等，在重大国际音乐节和高品质唱片公司一般都有显著地位。在加拿大所有交响乐团中，蒙特利尔交响乐团或许是最出名的。在查尔斯迪图瓦 (Charles Dutoit) 的指挥下，蒙特利尔交响乐团赢得了许多重要奖项和声誉。

格林古尔德 (Glenn Gould) 这一名字在古典音乐演奏者中是最棒的：他的音乐天赋和独创性给古典音乐带来了全新的特色。同样，像安杰拉休伊特 (Angela Hewitt) 、奥弗拉哈诺伊 (Ofra Harnoy) 和路易洛蒂 (Louis Lortie) 等崭露头角的年轻艺术家也在全世界享有声誉。

温哥华歌剧协会、加拿大歌剧公司和其它机构为歌剧爱好者提供良好服务，这些机构以他们的独创性和高品质的演出闻名。莫林福里斯特 (Maureen Forrester) 、恩赫普纳 (Ben Hepner) 以及路易和吉诺奎利科 (Louis and Gino Quilico) 都被列入加拿大众多天才演员之中。

5.舞蹈

在提到加拿大现代舞蹈这一主题时，舞蹈迷的头脑里马上会想起拉－拉－拉人类脚步 (La La La Human Steps) 和圣体文身 (Holy Body Tattoo) 这些名字。在舞蹈领域，一切都处于实验的前沿,大芭蕾舞公司定期在国际舞台巡回演出--温尼伯皇家芭蕾舞团、加拿大大芭蕾团和加拿大国家芭蕾舞团--无论他们到哪里演出都受到赞誉。

每年，越来越多的独立舞蹈编导和舞蹈演员在加拿大和到国外登台演出。在这个150多人的群体中，玛吉吉利斯 (Margie Gillis) 、玛丽舒伊纳尔 (Marie Chouinard) 、吉内特洛林 (Ginette Laurin) 、佩吉贝克 (Peggy Baker) 和让－皮埃尔佩罗 (Jean-Pierre Perrault) 继续展示加拿大人独特的舞蹈表现方法。

6.戏剧

加拿大的戏剧真正体现这个国家的文化多样性。例如，近年来，魁北克戏剧在国内外越来越受人喜爱，主要是因为米歇尔特伦布莱 (Michel Tremblay) 的剧本，他的剧本现在已被翻译成20多种语言,拿大戏剧以其创新精神和探索新的表现形式闻名。像卡篷14 (Carbone 14) 、勒贝尔 (Repere) 和一只黄兔子 (One Yellow Rabbit) 等公司到世界各地巡回演出，无论走到哪里都受到热烈欢迎。其它一些剧团，像绿拇指 (Green Thumb) 、两个世界 (Les Deux Mondes) 和梅尔美德 (美人鱼) 等把精力贯注在创造儿童剧上，这些儿童剧具有成人剧的高雅和品质。 自1984年以来，太阳杂技团 (Cirque du soleil) 一直在其黄色和蓝色马戏场帐篷下使娱乐方式发生革命性变化。世界各地上百万名观众对其将戏剧、杂技和音乐结合在一起的惊人创举感到惊奇。这些公司在国内外享有的盛誉证明他们的专业水准和独创性。

7.文学

加拿大的文学是其双重语言的一面镜子。英裔加拿大人和法裔加拿大人的文学本身被细分成各个地区的声音，而这些地区声音反过来又反映他们各自不同社区所关注的事情。尽管缺乏传统，但加拿大文学的读者越来越多，被翻译成世界各种语言，声誉日隆。 加拿大的小说家、散文家和诗人，像罗伯逊戴维斯 (Robertson Davies) 、玛格丽特阿特伍德 (Margaret Atwood) 、加布利埃勒罗伊 (Gabrielle Roy) 、雅克费龙 (Jacques Ferron) 、艾丽斯芒罗 (Alice Munro) 、安娜埃贝尔 (Anne Hebert) 、雅克戈德布特 (Jacques Godbout) 、诺斯罗普弗赖伊 (Northrop Frye) 、于贝尔阿坎 (Hubert Aquin) 、加斯东米伦 (Gaston Miron) 、迈克尔翁达捷 (Michael Ondaatje) 和莫迪凯里奇勒 (Mordecai Richler) 表达了加拿大人最深遂的思想和感情。

戏剧文学，从黑色喜剧到活泼的土著戏剧，包括汤普森海威 (Tompson Highway) 、安娜－玛丽麦克唐纳 (Anne-Marie MacDonald) 、斯凯吉尔伯特 (Sky Gilbert) 、罗伯特勒帕热 (Robert Lepage) 、琼麦克劳德 (Joan McLeod) 和布拉德弗雷泽 (Brad Fraser) 的作品。首要的一点，它反映了加拿大的文化和目前正承受的压力。

8.视觉艺术

从科内留斯克里格霍夫 (Cornelius Krieghoff) 的风景画和泰奥菲勒阿梅尔 (Theophile Hamel) 的肖像画 (他们的作品开加拿大艺术传统的先河) 到迈克尔?斯诺 (Michael Snow) 的多学科著作，加拿大的视觉艺术经历了众多蜕变，而这些变化反过来证明了加拿大整个社会经历的变革。

1948年，法裔加拿大人保罗－埃米尔博尔迪阿 (Paul-Emile Borduas) 在介绍他的环球拒绝书时宣布："留出魔力的空间、希望的空间、想象的空间。"这个由14名艺术家签名的宣言呼吁放弃学院风气、迎接社会新秩序的来临；博尔迪阿和他的团体--"自动主义画家"--提倡非写实派艺术。

在二十世纪六十年代，加拿大艺术家吉多莫利纳里 (Guido Molinari) 、伊夫戈谢 (Yves Gaucher) 和克洛德图西尼昂 (Claude Tousignant) 开创了另一种风格，这种风格倾向于几何图形式抽象作品。乔克麦克唐纳 (Jock MacDonald) 、雅克布什 (Jack Bush) 、威廉罗纳德 (William Ronald) 和另外八位抽象派画家在多伦多组成了"十一名画家"。在本世纪初，"七人组"以自然为主题，在画布上竭力表现加拿大风景的广阔和宏伟。

最近，像佩特森尤恩 (Paterson Ewen) 、"一般理念" (General Idea) 和杰夫沃尔 (Jeff Wall) 等艺术家已使加拿大艺术引起国际关注。这些艺术家用各种现代手法，如电子技术和影象技术，传播他们的思想。今天，像热纳维耶夫卡迪厄 (Genevieve Cadieux) 、梅尔文查尼 (Melvin charney) 、斯坦道格拉斯 (Stan Douglas) 和亚娜斯捷尔巴克 (Jana Sterbak) 等加拿大艺术家正在开拓新的道路，他们在艺术上提倡新的绘画语言。

9.电影

近年来，加拿大的电影出产了一些非常深刻的作品，其质量、普遍性和贴近现实已引起评论家的注意,影制作人大卫克罗嫩贝格 (David Cronenberg) 的《无遮栏的午餐》、德尼斯阿坎 (Denys Arcand) 的《美帝国的衰落》和《蒙特利尔的耶稣》、莱亚普尔 (Lea Pool) 的《安妮特瑞斯特》和让－克洛德洛宗 (Jean-Claude Lauzon) 的《莱奥罗》和《深夜动物园》已赢得国际声誉。

近期获得成功的加拿大电影有《红色小提琴》、《美好未来》、《空中花园》、《吻》、《异国风情》、《路易十九》、《爱与人的遗骨》、《忏悔》、《佛罗里达》和《玛格丽特博物馆》。充满活力的加拿大电影制作人，像阿托姆埃格扬 (Atom Egoyan) 、大卫克罗嫩贝格 (David Cronenberg) 、克洛德加尼翁 (Claude Gagnon) 等在欧洲、亚洲和拉美的国际市场上的影响力持续上升。

国家电影协会，特别是诺尔曼麦克拉伦已使加拿大在动画片和记录片领域成为一支生力军。弗里德里巴克的获 (Frederick Back) 1987年奥斯卡奖的电影《植树人》就是这一传统光荣的延续。现在，计算机图像动画片是加拿大艺术家在这一领域非凡想象力的结晶。 国际电影和电视节，如每年在蒙特利尔、多伦多、温哥华、哈利法克斯和班夫举行的国际电影和电视节使聚光灯投向加拿大和加拿大作品

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——在英国牛津大学阿什莫林博物馆的探索与发现之十二

继续阿什莫林博物馆的探索与发现之旅。在博物馆的第2-3层楼的夹层有一个现代艺术展厅。

展厅62，现代艺术——十九世纪以后的欧洲艺术

这家画廊的绘画和雕塑让人领略到了二十世纪艺术的多样性：从富有表现力的人物画，到抽象的静物画，再到完全抽象的色彩和形式构成。

自1900年以来，欧洲艺术家们一直在挑战 “创造 ‘现实的’ 、具象的艺术是最终的成就” 这一理念。通过一系列激进的艺术运动，他们重新定义了艺术的概念，并引入了新的材料和创新的技术。

弗朗西斯·培根、芭芭拉·赫普沃思和巴勃罗·毕加索等著名艺术家都以不同的方式打破艺术界限，并从欧洲和北美以外的哲学、心理学、文学、音乐和传统中汲取灵感。

这个画廊是以现代艺术的阿什莫尔赞助人和交易商罗伯特·卢因和雷纳·卢因的名字命名的。

阿什莫林博物馆的亮点展品之23，卢西安·弗洛伊德(1922 - 2011)《小裸体肖像》 ，布面油画～

艺术史学家肯尼斯·克拉克在他著名的著作《裸体》中，将“裸体”区分为一种艺术理想化的身体描绘(大部分是女性)，而“裸体”则是一种更现实的表现。

正如其标题所示，这幅由英国艺术家卢西安·弗洛伊德(Lucian Freud)创作的小油画并不是理想化的裸体，而是二十世纪六〇年代一幅毫不妥协的“裸体”肖像画。

正如他所说，“我对活着的人的兴趣远远超过了其他任何事情。在这幅作品中，模特以一种尴尬的胎儿姿势躺着，面对着观众。她闭着眼睛，脏兮兮的脚，似乎没有注意到观众。

玛丽·洛朗辛（Marie Laurencin，1883-1956年）《艺术家的母亲，约1906年》，布面油画～

1906年以前，法国画家、诗人玛丽·洛朗辛主要以自己和母亲为模特。宝琳-梅兰妮·洛朗辛在1905年成为寡妇，她的女儿做了一系列关于她穿着寡妇黑衣服的研究。这幅画大概创作于1906年，画中她目不转睛地盯着看画的人，黑色的裙子与书柜、窗帘和地板的暖色形成强烈的对比，强化了她凝视的强度。

弗朗西斯·培根(1909-1992)《坐着的人》，1962年，帆布油画～

从私人收藏借来的，2015年。

这幅富有表现力的油画描绘了弗朗西斯·培根的情人，彼得·莱西，赤身裸体，两腿交叉，坐在一间有弯曲墙壁的红色房间里。这幅画创作于1962年3月，大约是莱西在丹吉尔去世前两个月。这幅作品代表了培根对人体形态的兴趣，表现出与世隔绝，就像一个抽象的人像，在一个几何笼子里，以平坦的背景做衬托。淡紫色的窗帘，带着轻薄的拉绳，是艺术家最喜欢的设计。这幅画厚厚的颜料给了这个形象一种诱人的感觉，她那不稳定的姿势让人想起了在佛罗伦萨美第奇图书馆(Medici Library)的米开朗基罗(Michelangelo)雕塑。

阿什莫林博物馆第三层楼的63号展厅，希克特和卡姆登镇集团

沃尔特·理查德·希克特(1860-1942)是二十世纪最具影响力和争议的英国艺术家之一。他把法国印象派画家的题材和技巧引进了英国艺术。

1905年在伦敦定居后，他在卡姆登镇自己的画室里举行了艺术家和收藏家的非正式聚会。这些导致了卡姆登镇集团的成立，该集团在1911—1912年间举办了三次展览。这个小组的成员画了“给小人物的小画”，选择了郊区的风景和朴素的室内作为他们的主题，并受到后印象派画家的启发，用大胆的颜色作画。

莫顿·桑斯和他的妹妹埃塞尔是希克特一生中最重要的作品收藏者。他们的许多收藏品都陈列在这个画廊里。以及卡姆登镇小组成员的作品，由R.A.贝文等人提供。

沃尔特·理查德·希克特(1860-1942)《恩努伊，1917-18》，布面油画～

签署：Sickert。弗兰克·辛德雷·史密斯遗赠，1939年。

《恩努伊》展示了希克特对婚姻生活的无聊的诠释，这是他五幅主题画作中的最后一幅。第一幅作品于1914年在伦敦W1菲茨罗伊街15号(英国泰特美术馆)展出，但灵感来自于格兰比街和莫宁顿广场拐角处的“腐朽的一楼”。模特儿哈比（Hubby）是希克特（Sickert）的一个老同学，他在艰难时期陷入了困境，并且一直喝啤酒。

这是最后一个版本的《恩努伊》，启发了弗吉尼亚·伍尔夫（Virginia Woolf）的著名的小册子《希克特Sickert》，她在这本小册子中写到，“这对夫妇的一切都结束了，人们会觉得这一切都结束了。数不清的日积月累的懈怠，给他们带来了沉重的负担。”

格温.约翰(1876 - 1939年）《疗养者，大约在1919 - 1926年》，布面油画～

由皮特曼基金会提供，2019年。

和哥哥奥古斯都一样，格温·约翰就读于伦敦斯莱德艺术学院。她1904年在巴黎定居，1911年搬到附近的默顿村。1913年，她被罗马天主教会接纳，她的许多画作充满了强烈和平静的灵性。

64号展厅设置在从第二层楼44号展厅上到第三楼的楼梯上，沿着木制台阶而上可看到高悬的大幅油画，明亮的窗台上摆放着雕塑，拐角处摆放着橱柜和上面的装饰品。

64号展厅，德摩根陶瓷

安东尼奥·贝鲁奇(1654 - 1726)，威尼斯画派（意大利文艺复兴时期的一个画派）《亚历山大之前的大流士家族》，画布～

战败的波斯国王大流士(Darius)一家跪在亚历山大大帝面前，却错误地称呼他的高个儿伙伴赫菲斯提斯(Hephaestion)。亚历山大对俘虏表现出谦虚和宽宏大量。这一段来自古代历史的情节在艺术界很受欢迎：贝鲁奇的主要来源是维罗内斯为威尼斯的卡尔·皮萨尼(Cal Pisani)创作的那幅画，现在在国家美术馆(National Gallery)。贝鲁奇在他的职业生涯中画了卡莉，可能是为威尼斯宫殿的主接待室。

托马斯·劳伦斯爵士(1769-1830)《弗朗西斯·奥斯本，1792-1796年，利兹第五公爵》，布面油画～

这幅《利兹第五公爵》是劳伦斯早期最具魅力和浮夸的作品之一，1796年在皇家学院展出，根据约瑟夫·法灵顿的说法，它成功地恢复了艺术家的声誉。弗朗西斯·奥斯本(1751-1799)，在1789年继承父亲成为利兹公爵，在伊顿公学和基督教堂接受教育，并追求政治生涯。1783年，他被小威廉·皮特任命为外交部长，但在1791年辞职。劳伦斯的画像中，他穿着嘉德骑士的长袍，骄傲地站在引人注目的风景中，风景中包含了他在霍恩比城堡的约克郡席位的一部分。

阿达莫·塔多利尼（1788-1868）《甘梅德与老鹰》，卡拉拉大理石～

阿达莫·塔多利尼(Adamo Tadolini)为庆祝教皇皮乌斯七世(Pope Pius VII)于1815年5月重返罗马的凯旋门建模，当时卡诺瓦邀请他加入自己的工作室，制作全尺寸的石膏模型。

以上介绍了阿什莫林博物馆第三层楼的3个展厅——十九世纪以后的欧洲艺术。

62号展厅，现代艺术——十九世纪以后的欧洲艺术

这家画廊的绘画和雕塑让人领略到了二十世纪艺术的多样性：从富有表现力的人物画，到抽象的静物画，再到完全抽象的色彩和形式构成。

63号展厅，希克特和卡姆登镇集团

沃尔特·理查德·希克特(1860-1942)是二十世纪最具影响力和争议的英国艺术家之一。他把法国印象派画家的题材和技巧引进了英国艺术。

64号展厅，德摩根陶瓷

展厅设在楼梯上，沿着木制台阶而上可看到高悬的大幅油画，明亮的窗台上摆放着雕塑，拐角处摆放着橱柜和上面的装饰品。